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Duncan Dhu, En algún lugar


Duncan Dhu es un grupo musical español formado en San Sebastián (Guipúzcoa) en 1984. Sus miembros originales fueron Mikel Erentxun (cantante hasta entonces del grupo Aristogatos), Diego Vasallo y Juan Ramón Viles (miembros del grupo Los Dalton).

Su estilo estaba basado en un pop-rock acústico y sencillo con toques de rockabilly que contrastaba con el rock radical de la escena donostiarra del momento. En los años 1980 fueron fichados por la compañía Grabaciones Accidentales S.A., y contribuyeron con dos canciones (Mi amor y Bésame mucho) al disco recopilatorio de nuevas bandas La única alternativa.

En 1985 graban su primer disco, Por tierras escocesas, y un año después Canciones (ambos producidos por Paco Trinidad), con cuyos temas alcanzaron gran popularidad y consiguieron vender más de 175.000 copias. Su tema Cien gaviotas fue declarado single del año por muchas emisoras de radio. A éste siguieron en 1987 El grito del tiempo, con 400.000 copias vendidas, que le convierten en el grupo español que más vende de 1987, con singles como "En algún lugar" o "Una calle de París" y Grabaciones olvidadas en 1989, que contiene caras B y canciones inéditas forman un LP de edición limitada de 50.000 copias. El trío se convirtió en dúo tras la marcha de Juan Ramón Viles y ese mismo año salió el disco doble Autobiografía con colaboraciones de Black y Sam Brown, entre otros. Autobiografía es el primer álbum editado en formato CD en español y además doble, y con ellos hicieron la gira "Worltour 90".

Tras unas colaboraciones internacionales en la banda sonora de Dick Tracy, candidaturas a los Grammy y un disco de Diego Vasallo en solitario (Cabaret Pop), Duncan Dhu volvió a la escena musical con Supernova. En 1992 protagonizan el concierto con mayor público de la historia del pop español con 120.000 personas en la Exposición Universal de Sevilla 92. Siguieron discos en solitario (Naufragios por parte de Mikel (250.000 copias vendidas) y Realidad virtual de rock'n'roll (Disco de Oro) de Diego, posterior a eso graban Piedras en 1994 y un disco en directo celebrando su 10º aniversario en 1995 Teatro Victoria Eugenia.

Desde entonces se han enfocado más a sus carreras en solitario, sin olvidar el recopilatorio Colección 1985-1998, con 350.000 copias dobles vendidas que le convertían en el recopilatorio más vendido del pop español en aquel momento. Su último trabajo de estudio, como Duncan Dhu, fue Crepúsculo, de 2001. En 2005, y con motivo de su 20º aniversario, se graba un disco homenaje, donde diversos grupos del panorama nacional rinden homenaje cantando sus canciones (Hombres G, Revólver, Despistaos, El Canto del Loco, Andrés Calamaro, Álex Ubago, La Oreja de Van Gogh), y además editan un disco con los grandes éxitos, complementado con un CD de rarezas (maquetas, canciones descartadas, etc.) y un DVD con videoclips y actuaciones en televisión.



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Tino Casal, Eloise


José Celestino Casal Álvarez, más conocido como Tino Casal (Tudela Veguín, Oviedo, Principado de Asturias, 11 de febrero de 1950 - † Madrid, 22 de septiembre de 1991) fue un cantante, compositor, productor, estilista, pintor y escultor clave de la Movida madrileña de los años 1980.

En 1963 y cuando sólo contaba con 13 años el asturiano comenzó en la música con Los Zafiros Negros. Continuó su carrera en Los Archiduques con el disco No le ames/Lamento de gaitas (1967) en el que fueron pioneros en fusionar música celta con rock, y con Dimensión en sol mayor/Quiero volar muy alto, editado en 1968, al que siguió La Princesa y El Juglar/Linda en 1970. Los Archiduques no volverían a grabar hasta 1982.

Tras abandonar Los Archiduques, deja temporalmente el mundo de la música para dedicarse a la pintura y escultura, con escaso éxito, pero demostrando un gran talento en el que se reflejaba claramente su estética y su personalidad vanguardista. De hecho esta actividad la llevó a cabo a lo largo de su vida conjuntamente con su carrera musical y con unos resultados impresionantes, más valorados hoy en día que en su momento. En 1977 comienza su carrera como cantante solista y se presenta al Festival de Benidorm de 1978 donde cosecha un enorme éxito.

En 1977 y 1978 edita dos singles con la firma Philips, Olvidar, recordar/Dam, dam y Emborráchate/Besos, caricias, respectivamente.

Recién iniciada la década, se lanza a producir, componer, arreglar y cantar las dos canciones del single (Op-art/Ángel o Diablo), del grupo ficticio "Goma de Mascar", con diseño y realización de la portada a su cargo.

En 1981 publica su primer LP en solitario, Neocasal. Este disco, el primero de los que realizaría en colaboración con Julián Ruiz, contaba con éxitos memorables de la movida como Champú de Huevo o Billy Boy. Este disco incluye también dos versiones de temas de otros artistas: ¿Vida en Marte?, versión del Life on Mars? de David Bowie, y Blanca estancia, versión del White room de Bowie y Pete Brown.Este primer trabajo obtuvo un éxito rotundo de público, al mismo tiempo que cosechaba malas críticas.

En este mismo año, aparece el único álbum del grupo "Tacones", llamado "Requiem Final", producido, arreglado y con la portada a su cargo.

Seguidamente, se encargó del grupo Azul y Negro, en su primer disco "La Edad de Los Colores", en el que se encargó de la portada, estilismo, puesta en escena, y dirigió el reportaje fotográfico.

A continuación se encarga de una nueva banda, que no tiene nada que ver con su estilo, Obús, del que produce junto a Luis Soler de su primer disco "Prepárate", con arreglos del propio grupo y Casal. Además, les viste y les diseña su mítico logo.

En 1982, aparece el segundo disco de Obús, "Poderoso Como El Trueno", con las mismas colaboraciones que el anterior.

Ya en 1983, publicaba Etiqueta Negra, disco paradigmático del estilo enloquecido, plástico y sensualmente glam rock que caracteriza toda la obra de Casal. Este trabajo incluye uno de los mayores éxitos de su carrera, Embrujada, y otros grandes temas como Póker para un perdedor y Los pájaros. Etiqueta Negra fue de nuevo éxito de ventas.

En 1984 se reedita "Etiqueta Negra" con la adición de la canción Tigre Bengalí, compuesta para la película Sal gorda de Fernando Trueba.

Ese mismo año se encarga del grupo "Vídeo", con su primer disco "Videoterapia", que produce junto a Luis Soler.

El siguiente disco, de 1984, es Hielo Rojo. El estribillo de una de las canciones incluidas en este disco, Pánico en el Edén, serviría como banda sonora oficial para TVE de la Vuelta Ciclista a España, aunque sería en versión instrumental.

Posteriormente se encarga del segundo disco de "Vídeo", llamado "Código Secreto", que produce junto a Luis Soler y además diseña la carpeta del disco.

A continuación regala al grupo "Pato de Goma" en el disco "Chicos Malos", dos canciones compuestas por él, "Piel de Terciopelo" y "Tú Siempre La Que Más".

Posteriormente a la publicación de este disco, en el verano de 1985, Tino Casal sufre un esguince de tobillo en un concierto en la sala Pachá de Valencia, en plena gira. Desoyendo las recomendaciones de los médicos que le atienden, Tino sigue de gira durante dos meses, automedicándose con antiinflamatorios y analgésicos, hasta que tiene que ser hospitalizado al borde de la muerte por causa de una necrosis. Al parecer, el exceso de antiinflamatorios había provocado una descalcificación que degeneró en necrosis de la cabeza del fémur. Llegó incluso a temerse que se extendiese a los riñones de forma irrecuperable, pero afortunadamente no fue así. Su convalecencia fue larga y dolorosa, obligándole a permanecer en cama o en silla de ruedas durante meses.

A raíz de esta temporada convaleciente, la rumorología popular se ceba con él, llegando a circular rumores de que el artista sufre SIDA (los propios médicos tardaron en descartar esa posibilidad debido a lo avanzado de su infección). Estos rumores también iban acompañados de otros sobre la presunta homosexualidad de Tino, pese a tener pareja estable, conocida como Pepa Ojanguren, desde 1973.

Después de su enfermedad, el cantante permanece desaparecido de la escena musical hasta 1987, año en que publica el que para muchos constituye su mejor álbum, Lágrimas de Cocodrilo. En este disco se incluye su mayor éxito, Eloise, grabado en los estudios Abbey Road de Londres, con la colaboración de la London Philarmonic Orchestra, bajo la dirección de Andrew Powell (arreglista colaborador de Alan Parsons Project). Este tema es una versión remota de una canción de Barry Ryan compuesta por Paul Ryan, que el propio Casal ya había versionado en su primera época con Los Archiduques.

Después de la publicación de "Lágrimas de Cocodrilo", ese mismo año, aparece en un disco de Angel (pareja de Luis Cobos, mujer), la única canción que cantó Casal a dúo en vida, Southafrica.

Histeria, publicado en 1990, supone el último disco de su carrera. No tuvo el éxito esperado, ya que Casal estaba dedicado a la pintura, por lo que el disco no tuvo la promoción necesaria. Destacan en este disco dos versiones: Tal como soy, versión de Killing me softly with his song de Roberta Flack y No fuimos héroes, versión de Don't you want me de Human League.

Tras la publicación de este disco, ayuda a Alejandro Sanz en la producción de su segundo disco, "Viviendo Deprisa", junto con Miguel Ángel Arenas (Capi).

A continuación, regala dos canciones a Juan Carlos Valenciaga, incluidas en su disco "Amarte Es Un Placer", llamadas "Luna" y "Lágrimas de Amor". La primera la volvería a grabar Massiel en su disco "Deslices" ese mismo año.

Ya en 1991, se dedica, además de la pintura, a la escultura, realizando tan sólo ocho pequeñas figuras en bronce, que fueron expuestas como parte de "Pinturas de Guerra". No se han vuelto a exponer desde entonces.

También en este año se dedica a preparar el disco de grandes éxitos, así como la continuación de la gira de "1990. Histeria", que no llegó a terminarse debido a su trágica muerte.

Un año después, el 22 de septiembre de 1991, Tino Casal regresa de madrugada de una fiesta en la discoteca Gotham, en un Opel Corsa de color blanco, por la carretera M-500, (también conocida como Carretera de Castilla), en el barrio de Aravaca, Madrid. El vehículo, conducido por su amigo Antonio, pintor, pierde el control al tomar una curva con exceso de velocidad y se estrella contra una de las farolas que bordean la carretera. Casal, que viajaba en el asiento delantero derecho, fue el único fallecido.

Ese mismo año se publica una recopilación de sus mayores éxitos, titulado Grandes Éxitos (Etiqueta negra).

En 1991, Víctor Blanco Arcas grabó la priemra versión de un tema de Casal "noche de perros", interpretada en directo el 1 de diciembre de dicho año en la discoteca Rombos Manacor de Asturias, y siendo el primer homenaje al artista.

La cantante Alaska hizo una versión del tema Bailar hasta morir junto a Madelman.

En 1998, aparece el disco "Hace 35 años Que Soy Así", de "Los Salvajes", en el que interpretan dos canciones compuestas y regaladas por Casal al grupo, llamadas "La Bruja" y "Plastic Lady".

En 2000, Juan Belmonte y Abel Arana, Pumpin' Dolls, hicieron remezclas de los temas Eloise, Stupid boy, Champú de huevo, Embrujada y Miel en la nevera, incluidos en otro recopilatorio de grandes éxitos, con el título de Casal Vive.

En 2003 el director asturiano José Antonio Quirós produce un largometraje documental llamado Gran Casal me como el mundo en el que se narra la obra y vida artística de Casal, de la mano de sus amigos más allegados y parientes, así como los aspectos menos conocidos de su vida.

En 2006 se editó un recopilatorio llamado Casal Único en el que presenta toda su obra con material inédito en dos CDs y un DVD con algunas actuaciones y vídeos musicales.

El 4 de noviembre de 2006 el grupo Atalis homenajea en Madrid a Tino Casal, en el 15 aniversario de su desaparición, con un concierto en directo presentando los 15 temas de su trabajo desTINO CASuAL compuesto por algunas de las canciones más relevantes de la discografía del músico asturiano.

El dia 11 de febrero de 2007, Atalis presentan "Susan",en homenaje a Tino. un tema basado en un boceto de voz de Tino Casal cedido a la banda amablemente por su gran amigo Jose Carlos Silva, en dicho tema se puede oir la voz del propio Tino al final, cantando una parte del estribillo, de este tema, un estribillo que jamas vio la luz hasta ahora.

En 2007, el músico asturiano Víctor Blanco grabó el cd "Tino, irrepetible".

En 2007 Marta Sánchez en su producción Miss Sánchez incluye una versión de Embrujada. La versión es modernizada con ritmos electrónicos, sin dejar de lado la esencia de la canción, e incluye una parte (el primer párrafo) en la voz de Tino, así como algunos coros, ambas partes rescatadas de las grabaciones originales de Casal.

También en 2007, el grupo Stravaganzza en su tercer disco Tercer Acto Réquiem incluye como tema adicional una versión de la canción que encumbró a Tino Casal, Eloise.

El 30 de junio de 2007 se realizó un homenaje a Tino Casal en su pueblo natal con la colaboración de amigos, admiradores y familiares, incluyendo la proyección de una película sobre su vida.

El 20 de noviembre de 2007 se puso a la venta la biografía de Tino Casal, escrita por Gerardo Quintana, con el nombre de "Tino Casal: Más Allá Del Embrujo".

Página oficial



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Cutting Crew, (I just) died in your arms

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Cutting Crew se hizo conocida por su éxito mundial de 1986, (I Just) Died In Your Arms.

Estaba formado por Nick Van Eede, Martin "Frosty" Beedle, Colin Farley, Kevin Scott MacMichael y Tony Moore.

Editaron su álbum debut, Broadcast, en 1986. El single (I Just) Died In Your Arms se convirtió en un éxito número uno en los Estados Unidos, alcanzando además la cuarta posición en los charts británicos. El siguiente single, I've Been In Love Before, también alcanzó el Top 10 de Billboard.

Cutting Crew vendió tres millones y medio de discos en todo el mundo, y fue nominado a un premio Grammy en 1987.

A pesar del masivo éxito inicial, los siguientes dos álbumes no pudieron repetir el impacto. La banda se separó en 1993.

Kevin Scott MacMichael se había convertido en un respetado músico de sesión. Tocó la guitarra en el millonario álbum Fate Of Nations, de Robert Plant. Poco tiempo después, se mudó nuevamente a Canadá y produjo a algunos artistas locales, incluyendo a Ashley Macissac y Jimmy Rankin.

Como músico, era sabido que tenía una memoria enciclopédica, pudiendo tocar más de 200 canciones de los Beatles.

Actualización: Kevin Scott MacMichael guitarrista de Cutting Crew fallecio en 2002 por cancer (Gracias por el dato, Victoriano).

Web oficial (Inglés)



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Belinda Carlisle: Heaven is a place on earth



Belinda Carlisle (su autentico nombre es Belinda Jo Carlisle y nombre de casada Belinda Kurczeski, nace el 17 de agosto de 1958 en Hollywood (Los Ángeles, California) fue la lider vocalista del grupo femenino las Go-Go's, en el que se hacia llamar Dottie Danger. Cuando se deshizo el grupo, Belinda empezó una exitosa carrera en solitario.

Su primer álbum (Belinda, 1986) alcanzó el numero 13 en los EE.UU. y el primer single alcanzó el puesto numero 3.

Después de esto, dejó la compañía MCA, y firmó con Virgin Inglaterra. Lanzó el single "Heaven is a place on earth", alcanzando el numero 1 en Inglaterra. Fue en 1987.

A partir de aquí siguió cantando pero sin el éxito esperado, compaginando sus actuaciones con pequeños papeles en el cine y haciendo las veces de modelo, incluyendo una aparición en la edición americana de la revista Playboy en 2001 a la edad de 42 años.

Tras esta experiencia dijo: "no es necesario tener 20 años y una talla cero para ser atractiva sexualmente, o para ser una mujer atractiva". Que razón tenía vistas las fotos.



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Rick Astley: Never gonna give you up

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Richard Paul Astley nació el 6 de febrero de 1966 en Newton-Le-Willows, un pequeño pueblecito al norte de Inglaterra.

Carrera Musical

En 1985, Astley era el cantante de un grupo de soul llamado FBI, cuando fue visto por el productor musical Pete Waterman quien le convenció de mudarse a Londres para trabajar en los estudios de PWL. Bajo la tutela del trío de productores, Astley aprendió todo el proceso de grabación en estudio lo cual le sirvió como preparación para el lanzamiento de su carrera. Durante mucho tiempo la gente pensó que Rick Astley era de raza negra y que el que salía en los videos se limitaba a hacer doblaje de sus canciones. Su hermano Mark Astley ayudó a refutar estas afirmaciones.

Su primer sencillo fue la poco conocida "When You Gonna" atribuida a Rick & Lisa, pero su primer éxito fue "Never Gonna Give You Up," de 1987. Se convirtió en un éxito inmediato y llegó a ser el sencillo mas vendido en el Reino Unido ese año. El album Whenever You Need Somebody que contenía la canción tambien llegó al número uno en el Reino Unido y el 12 de Marzo de [[1988] ] llegó al número uno de las listas norteamericanas junto con un segundo número uno por la canción "Together Forever."

A finales de la decada de los ochenta Astley se separó de Stock Aitken Waterman y lanzó el album "Free" que tuvo un moderado éxito en especial por el sencillo de 1991 "Cry For Help". En ese mismo año la RIAA certificó el album Whenever You Need Somebody con dos millones de copias vendidas. El total de ventas de Rick Astley se encuentra cerca de los 40 millones de copias incluyendo todos sus albumes y todos sus singles. Su siguiente album llamado Body & Soul lanzado en 1993 fue practicamente ignorado excepto el sencillo "hopelessly" que fue número 4 en listas de Adulto Contemporáneo en Reino Unido y 31 en Estados Unidos en la lista Top 40 Mainstream.

En 2005 lanzó el album Portrait con versiones de canciones clasicas de soul y a principios de 2006, Astley se retiró inesperadamente en la decimoprimera hora de aparecer en el espectaculo de la BBC Just the Two of Us despues de haberse comprometido con la serie. Esto puede haber sido causado porque su pareja Lene Bausager estaba nominada para los premios Oscar por el "Mejor Corto de Acción" por su película "Cashback".

Discografía

1987 Whenever You Need Somebody
1988 Hold Me in Your Arms
1991 Free
1993 Body & Soul
2001 Keep It Turned On
2005 Portrait

Web oficial: Rick Astley Dot Net



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Deacon Blue - Real gone kid



Este grupo procedente de Glasgow, Escocia, estaba integrado por los jovenes Ricky Ross, Dougie Vipond, Graeme Kelling, Ewen Vernal, Jim Prine y Lorraine McIntosh.

Deacon Blue fue fundado a finales de 1985 por el cantante y compositor Ricky Ross y el percusionista Dougie Vipond, a quienes se unieron Graeme Kelling, el bajista Ewen Vernal y Jim Prine a los teclados.

Todos ellos vivían en Glasgow y pronto se integró en la banda Lorraine McIntosh, esposa de Ross, que en los coros dio la contrapartida colorista a la sobriedad propia del grupo.

Deacon Blue saltó a la fama a finales de los ochenta y principios de los noventa con canciones como Dignity, Wages day, Real gone kid o Fergus sings the blues que tuvieron un gran éxito en el Reino Unido y Europa.

El grupo siempre intentó alejarse de las etiquetas, elaborando una música fresca y vibrante y unos textos cargados de contenido, lo que dio lugar a un estilo que la prensa calificó como "delicado pop otoñal", por sus sonidos nostálgicos y ligeramente tristes.

La banda, que llegó a publicar cuatro discos, se disolvió en 1994, tras la edición de Whatever you say, say nothing (1993), aunque se reunió, con algunos cambios, en 1999 para ofrecer una serie de conciertos y grabar un álbum de baladas titulado Walking back home.

Discografia:

Raintown (1987)
Riches (1988)
When The World Knows Your Name (1989)
Four Bacharach And David Songs (1990)
Ooh Las Vegas (1990)
Fellow Hoodlums (1991)
Whatever You Say, Say Nothing (1993)
Our Town - The Greatest Hits (1994)
Best Of (2000)
Homesick (2001)



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